A propósito de relatos y algoritmos

A propósito de relatos y algoritmos

Antes de todo nos preguntamos ¿qué es un algoritmo? Para Ricardo Peña de la Universidad Complutense (2018), es " un conjunto de reglas que, aplicada sistemáticamente a unos datos de entrada apropiados, resuelven un problema en un número finito de pasos elementales"

Una de las definiciones dadas en clase por un compañero, se trata de "conjunto ordenado de operaciones sistemáticas que permite hacer un cálculo y hallar la solución de un tipo de problemas" (Dpizarro13).

Nuestro día a día está estrechamente relacionado con los algoritmos. Ellos nos marcan las sugerencias de amigos en las redes sociales como Facebook  o nos recomiendan artículos en páginas de venta como Amazon. 

Los algoritmos presentan las siguientes características:

• Ubicuidad : Cada vez lo usamos más y está más presente, como por ejemplo el uso de Alexa.
• Confiamos en ellos: Su presencia da respuesta a nuestra confianza en ellos. Muchas marcas famosas juegan con su familariedad para ello.
• Celosamente guardados por las compañías. Es una información que les da ventaja a las grandes empresas; puesto que les permitirá tener su página en la parrilla de la búsqueda en google.
• Impredecibles. 
• No son neutrales. 
• Performativos: No solo describe una realidad, sino que la cambia.
• Negociación tácita. Es importante adaptarse a los algoritmos, por ejemplo utilizar el hagstag, para ser más fácilmente encontrado.

Los tipos de algoritmos que nos podemos encontrar son:

1. Popularidad. Utilizan las visitas o los clicks de los internautas ( Noticias más leídas en la página web) Ejemplo Google Analycs (herramienta de análisis que ofrece información sobre el tráfico que llega a los sitios web según la audiencia, adquisición y comportamiento )

 2. Autoridad. Dependen de aquellas páginas que son enlazadas. Si una página esta enlaza numerosas veces, puede ser autoridad. Ejemplo Page Rank (es un sistema de ranking desarollado por Google).     

 3. Reputación. Utilizan los likes o RT configuran los algoritmos. Por ello siempre tenemos más presente aquellos usuarios con más "likes" o "Rt"

 4. Predicción. Los datos son dejados por los rastros de los usuarios en la navegación. Esas huellas pueden ser mensajes enviados, algo comprado en Amazon, etc... 

En definitiva, los algoritmos hacen que los productos con mayor reconocimiento o valoración se postulen en los primeros puestos del ranking de las aplicaciones o en los páginas de acceso a contenidos, privilegiando los aspectos cuantitativos sobre los cualitativos. (García Marín, 2017)

En clase también hemos podido ver como el periodismo utiliza software específico para producir automáticamente textos como es el caso de El Confidencial (AnaFut) con los partidos de fútbol de 2ºB y 3ª División o el caso de The Washington Post, y su narrativa automatizada del fútbol base, teniendo en cuenta los resultados, principales jugadas, estadísticas... Los datos son ofrecidos por los propios entrenadores.

Otros casos destacable es "CleanNews", que permite detectar de forma automática las fakenews. Todo ello en base a "machine learning"que calcula las posibilidades que sea un material falso. Se tenía previsto su lanzamiento en abril de 2020.

En está misma línea, en el presente blog hicimos una referencia de algoritmos y fakenews, en "La Inteligencia Artificial como creador de fakenews: GPT-2". En dicha entrada nos acercamos al mundo de los algoritmos, conociendo de cerca a GPT-2; un generador de textos capaz de crear textos y por lo tanto diseñar "fakenews", utilizando un lenguaje periodístico. En un principio salió al mercado con unas características limitadas, dado el potencial que tiene. Ante la presión, la propia empresa liberó todas las características. 

En está línea, investigadores del MIT han desarrollado una herramienta llamada Giant Language Model Test Room (GLTR), "capaz de detectar qué partes de un texto han sido generadas mediante un algoritmo". Para más información en la entrada de "La Inteligencia Artificial como creador de fakenews: GPT-2

En esta linea Fernando Bordignon (2017) apunta que "los algoritmos empieza a tener un despliege interesante, ellos , en sus implementaciones, van más allá de repetir cosas, mostrando que también son capaces de aprender".

Un poquito más (bonus track): Muchos de esos algoritmos de IA son utilizados para el reconocimiento facial para móviles y otras tecnologías. Por otra parte, gran parte de los algoritmos están entrenados en base a los datos que se les ofrecieron. Para Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT, Estados Unidos), la introducción de las mascarilla en nuestro día a día ha supuesto numerosos fallos en ese reconocimiento.

Pero además, también ha supuesto tener que actualizar manualmente numerosos algoritmos ante un aumento de pedidos por Internet o un mayor uso de datos.

Con ello, es muy probable que asistamos a un incremento del empleo del "machine learning" que es capaz de autoaprender y corregir errores; y también del empleo de "deep learning", la cuál, además de autoaprender, puede tomar decisiones.

Fuentes:

• Apuntes de clase asignatura Educomunición Digital y Narrativa Digital (García, David, 2020)
• ¿Cuál es la diferencia entre el aprendizaje profundo, el aprendizaje automático y la IA? (Forbes,2017)
• ¡Sonríe! Te están puntuando. Narrativa digital interactiva en la era del Black Mirror (Aparici, R; García Marín, 2017)
• La Inteligencia Artificial también sufre el coronavirus (Agencia Efe, 2020)
• https://rockcontent.com/es/blog/algoritmo-de-las-redes-sociales/

La verdad está grabada en la Podcastfera

La verdad está grabada en la Podcastfera

“El 11 de abril de 2018, se produjo una tormenta solar de clase X-9, fue la más intensa jamás registrada, dos días después, el 13 de Abril, la radiación alcanzó la atmósfera terrestre  inutilizando todos los satélites y gran parte de los sistemas eléctricos, el planeta quedó en completa oscuridad. Este evento fue conocido como….”  -El Gran Apagón-

La radio ha sido uno de los elementos más importantes del mundo de la comunicación. En sus ondas se escucharon la invasión en "La Guerra de Los Mundos" de H. George Wells, la llegada del hombre a la Luna, la retransmisión del gol de Maradona, "Encarna de noche" o para los más pequeños, "El cuento de la ardillita". Un medio histórico, que nos sigue narrando nuestro día a día en la oficina, en nuestra casa o teletrabajando. Pero hoy no va sobre la radio principalmente. Hoy nos adentramos en el mundo del Podscasting.

El podcasting rompe la linealidad de la radio de las últimas décadas, con una mayor oferta de contenidos más específicos y de diversas temáticas, además de un cambio en la relación entre medio-usuario. En esas últimas décadas la radio se mantenía con unos contenidos muy estandarizados, compuestos por deporte, magazines y noticiarios. 

La evolución de la ecoesfera sonora, no se entendería sin la web 2.0 y el podcasting. Para García-Marín (2017), "la flexibilidad y la personalización de la escucha también son aspectos diferenciales del podcasting frente a la radio", permitiendo crear listas de reproducción, más interactivo y más personalizado para el usuario.

Una de las características particulares del podcasting es "la fidelización de sus audiencias a partir de una funcionalidad tecnológica, la suscripción, entendida solo como conexión o enlace, que alerta de la existencia de un nuevo elemento" (Moreno, 2017). En este sentido, la suscripción no tiene una noción de pago, sino de seguimiento.

En este nuevo ecosistema, en la relación con la audiencia, el medio tiene que adaptarse al usuario. Pasamos de una audiencia pasiva de la radio, a una en la que se puede navegar en los contenidos, en capítulos; o incluso difundir aquellas temáticas que más le agraden. "No es una nueva manifestación de la radio, sino que debe ser percibido como una práctica mediática con una dimensión cultural propia" (Berry, 2006, 2018 mencionado por García Marín, 2020). En está dimensión cultural se forman comunidades, permitiendo que la información se disponga de forma interactiva y autónoma.

En la podcasfera ("comunidad constituida por productores y escuchas/usuarios de este medio", García Marín, 2017), nos encontramos con diferentes perfiles de podcast. Existe un perfil utilizado por la radio para atraer audiencia y mostrarse también como un lugar de referencia de este contenido. Podemos encontrarnos, de esta manera, contenido íntegro emitido en antena e incluso albergar podcasts independientes de diferentes temáticas. Un ejemplo del primer caso es la recuperación del programa "Espacio en Blanco"; uno de los programas más legendarios de la radio española, desde que comenzará su andadura en 1987, hasta 2004. Un espacio sobre misterio y enigmas, que volvió a la RNE, y ahora tiene su espacio como podcast. En su historia figura la convocatoria de alerta OVNI en el Parque Nacional de las Cañadas del Teide, en Tenerife, logrando reunir a más de 10.000 personas, para observar las posibles señales de una civilización extraterrestre en el cielo.

Otro elemento que nos podemos encontrar en la podcastfera son las websites como Podium Podcast, sin duda un referente en el podcast español. En ella nos encontramos con importes éxitos como el "Serial" o "El Gran Apagón". Las primeras líneas de la entrada del diario son el comienzo de esta última e índica su temática en un ambiente casi distópico. Así mismo, "la verdad está grabada" es la última frase de este podcast tan emocionante.




En la "podcastfera independiente y amateur", los propios usuarios pueden ser emisor y receptor, un ejemplo del concepto "emirec" de Cloutier (1973). Como ejemplo podemos citar "Un minuto en Nueva York". Un podcast sobre un vecino neoyorkino, que nos cuenta situaciones y costumbres en la ciudad de los rascacielos, siempre desde un prisma personal.

 Los podcasts también están presentes en el universo transmedia, término acuñado por Henry Jenkins, y que describe una narrativa que se expande "a través de los diferentes sistemas de significación (verbal, icónico, audiovisual,...)" y de diferentes medios como el cine, plataformas digitales, cómic, juegos de mesa, videojuegos, etc. (Scolari, 2019).  Si bien, son numerosos los universos transmedias que se expanden en el podcast, como es el caso del "Ministerio del Tiempo", a través de "Tiempo de valientes" ('Diario de Julián Martínez' , 2016), y "Una llamada a tiempo" (2017); e incluso mezclar la parte más amateur con la fan-fiction como "Fans Fiction", un espacio donde nos encontramos podcast como como "Tertulia Zombie" (The Walking Dead)  "Expreso a WestWorld"(WestWorld) o "Cosas de casa" (Juego de Tronos), y por supuesto una línea más general como "FansFiction".




Pero cuando, el suceso ocurre a la inversa, hablamos de "transcasting", es decir cuando "aquellos proyectos mediáticos que teniendo al podcasting como medio seminal, extienden y dispersan su narrativa y amplían su entorno comunicativo a otras plataformas , medios y lenguajes, más allá del formato sonoro, presentando una clara textura transmedia."( García Marín, 2017)

García Marín también identifica "14 plataformas/medios diferentes que los podcasters utilizan para transmedializar sus relatos, tanto online (canal de YouTube, app para dispositivos móviles, libro electrónico, webseries, podcast derivado o spin-off, redes sociales, radio digital, web/blog, newsletter y caratulas específicas para cada episodio del programa) como offline (libro físico, merchandising, radio analógica y directos presenciales)". Podemos ver algunos de ellos en Ciudadela , un podcast futurible y distópico, que narra la historia de Katia Shirley en una dictadura llamada "La Cofradía" en un país llamado "Gallaecia". Nuestra protagonista emprenderá una cruzada contra el régimen para defender a los "cerúleos" (personas con el virus Cerúleo). Una trepidante historia.

En ella podemos ver nuevas narrativas como las líneas de tiempo. En el ejemplo podemos ver los sucesos más importantes de la vida de Katia.
  

También podemos ver esa expansión en plataformas más comunes como instagram, youtube o twitter, dando vida a los perfiles de los protagonistas.

Os dejo por aquí el folleto por si queréis echarle un ojo! pic.twitter.com/fgYQ3uMPll

— Marina 🌷 (@MarinaTosna) September 1, 2019

Otro ejemplo de nuevos formatos narrativos empleados por Ciudadela son los mapas.

En definitiva, el podcasting ha renovado el ecosistema sonoro, creando nuevos espacios, nuevas formas de creación y consumo, tanto por el propio usuario como las emisoras u otras empresas. Además, ofrecen una mayor diversidad temática y una "creciente complejidad en cuanto a estructuras narrativas, abriendo una nueva era en la comunicación sonora"(García Marín, 2017)

Queda muy lejos esa nochebuena de 1906 (Nochebuena), cuando Fessenden utilizó su transmisor-alternador de Brant Rock para emitir por primera vez un pequeño programa de audio, acompañado por la canción "O Holy Night". Hoy, la convergencia digital ha supuesto una nueva revolución sonora.

"...La verdad está grabada" (El Gran Apagón)

Podcasts

El Gran Apagón

Tiempo de Valientes- MDT

Ciudadela

Referencias

De La Serna, C.(2020) "Los mejores podcasts de ficción en español para escuchar en cuarentena" 

https://theobjective.com/further/los-mejores-podcasts-de-ficcion-en-espanol-para-escuchar-en-cuarentena/ 

Espinosa de los Monteros, M.J."Diez 'podcasts' culturales para la cuarentena"(2020)  https://elpais.com/elpais/2020/04/06/dias_de_vino_y_podcasts/1586183204_571883.html

García Marín, D; Aparici, R. (2017) "¡ Sonríe, te están puntuando!Narrativa digital interactiva en la era del Black Mirror". Gedisa. Barcelona

Moreno, L (2017) "Podium Podcastm cuando el podcasting tiene acento español"
https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=6220235

Lovato, A., Gifreu-Castells, A, et al. (2020) "Narrativas Complexas" Ria Editorial. Aveiro

Pooley,J.;  Socolow, M (2013). “The Myth of the War of the Worlds Panic” Slate (revista)

https://slate.com/culture/2013/10/orson-welles-war-of-the-worlds-panic-myth-the-infamous-radio-broadcast-did-not-cause-a-nationwide-hysteria.html

Noticias:

El día que 10.000 españoles se reunieron para ver un OVNI que no apareció (La Sexta, 2015)
¿Quiénes son los oyentes de podcasts? (El País, 2017)

"La Primavera Rosa"

"La Primavera Rosa"

Túnez, Rusia, México, Brasil  .... "La Primavera Rosa" es un movimiento y producción transmedia que pretende denunciar la violación de derechos en todo el mundo del colectivo LGTBI, visibilizar su sufrimiento y defender la libertad sexual.

Cuando hablamos de narrativas transmedia, solemos hablar de grandes producciones como The Walking Dead, Harry Potter, Star Wars o incluso del exitoso "El Ministerio del Tiempo". Grandes proyectos que expanden sus universos en diferentes formatos con un contenido propio, albergando miles de miles de seguidores. En muchos casos, su propia audiencia crean material de fan-fiction, ampliando su universo. Pero existen otras producciones, con líneas más difusas entre el crossmedia y la transmedia, que deben ser conocidas y divulgadas. Tal vez no se materialicen en sagas de cómics, películas, de producciones de fanfiction, etc... ; pero sin duda, es un proyecto de reflexión en diferentes espacios, con la pretensión de concienciar en cada formato y expandir un "fanfiction" de denuncia.

Para Filmin (2020), está producción con varios documentales "se ha convertido en uno de los proyectos transmedia más relevantes del país. Como complemento a cada episodio de la serie, se puede descargar en su página web oficial un ebook interactivo que incluye extras narrativos y multimedia, lo cual genera un libro interactivo con objetivos tanto pedagógicos como de concienciación" sobre las reivindicaciones y denuncias del colectivo en diferentes partes del mundo.

Cada documental es diferente, y denuncia la situación del colectivo LGTBI en cada país. Los documentales de La Primavera Rosa son un viaje a Túnez, Rusia, México, Brasil y España. Por ejemplo, en referencia a Túnez, tanto el documental como sus contenidos, analizan la situación del colectivo tras la "Primavera Árabe" o en Brasil, nos adentra a la violación de los derechos de este colectivo durante el Mundial de Brasil.

Respecto al ebook, “Hacia una Primavera Rosa”, fue el primer Documentary Book transmedia en lengua española. También se incluye una experiencia de realidad virtual 360º y un libro llamado "La Primavera Rosa. Identidad y Derechos Humanos LGTBI en el mundo".

Dentro de la expansión narrativa de "La Primavera Rosa" también podemos destacar una serie de colaboraciones con unos fotógrafos mexicanos, en su colección "Seres de Luz" donde se mezclan ambos universos. También se realizó una sección en el diario "Bez", sobre contenido de derechos humanos.

En estas líneas, se creó una campaña de crowdfunding para crear "una comunidad de personas y organizaciones en torno a La Primavera Rosa, que contribuyan a la financiación, y difusión de este proyecto-movimiento" (Goteo.org). Su presencia también han estado presente en diferentes redes sociales.

"La Primavera Rosa" es un ejemplo de lo importante que es mirar 360º en nuestro mundo. Una mirada que se encontrará con proyectos transmedia que sirven de altavoz para aquellas voces que no se escuchan. 

Muchas gracias por vuestra atención, y al equipo de "La Primavera Rosa" por el proyecto, y también por la atención que me han prestado.

Terminó con una frase del director Augusto Boal, dramaturgo y seguidor de la pedagogía de Freire

“Actores somos todos nosotros, y ciudadano no es aquel que vive en sociedad: ¡Es aquel que la transforma!”

Aquí os dejo la entrevista a Mario De La Torre: http://filmand.es/mario-de-la-torre-la-primavera-rosa-alerta-sobre-los-peligros-que-sufren-la-poblacion-lgtbi/

Os dejo más información:

http://www.laprimaverarosa.com/La_Primavera_Rosa_en_Brasil.html
Trailer México:
https://vimeo.com/159475432
Trailer Rusia:
https://vimeo.com/124403188
Trailer Túnez:
https://vimeo.com/90249808

Algunas noticias sobre La Primavera Rosa:

Diario Bez
https://www.bez.es/132527966/Mexico-y-la-diversidad-sexual-cuando-la-ley-y-la-realidad-van-por-caminos-paralelos.html
RTVE: cámara abierta
http://www.rtve.es/alacarta/videos/camara-abierta-20/camara-abierta-20-prmavera-rosa/2987393/
Canal Sur
https://www.youtube.com/watch?v=dzia_csfS4w
La 2 Noticias
https://www.youtube.com/watch?v=-qLkbhYvJt0

Entrada a un nuevo mundo..."Diario Visual"

El pequeño mundo de mi diario de aprendizaje de #narrativadigital2020 evoluciona y se expande.
Además del presente Diario y las interacciones llevadas a cabo en Twitter, he decidido crear un perfil  de Instagram. Un perfil novedoso que tratará de profundizar en la parte más visual de lo aprendido en clase.
Aquí os dejo la dirección: https://www.instagram.com/educomublog/?hl=es

 

"Si fueras tú": Un ejemplo de narrativa transmedia en España.

"Si fueras tú": Un ejemplo de narrativa transmedia en España.

"Las historias que tienen magia no se pueden contar deprisa". Stephen King

La narrativa transmedia tiene algo de magia. Tras una historia, se expande un universo en constante expansión, como si se tratará del propio 'Big Bang'.

Hace diez años, Henry Jenkins incluiría el concepto de narrativa transmedia. Un término que describe una narrativa que se expande "a través de los diferentes sistemas de significación (verbal, icónico, audiovisual,...)" y de diferentes medios como el cine, plataformas digitales, cómic, juegos de mesa, videojuegos, etc. (Scolari, 2019).

Cuando hablamos de transmedia no hablamos de la mera presencia en diferentes medios; hablamos de la creación de una historia que se expande a través de sus piezas, las cuáles utilizan una forma de narrar propia. La suma de esas piezas forman el universo transmedia. Es imposible hablar esta narrativa en España y no mencionar el "Ministerio del Tiempo" o "La Casa de Papel", grandes producciones en esta temática. Pero hoy trataremos de otro universo transmedia.

Un ejemplo de esta narrativa transmedia realizada en España es el caso de la serie "Si fueras tú". Fue estrenada por RTVE, junto a su plataforma de contenidos digitales: Playz. Se dividía en capítulos de 10 minutos. En el final de cada capítulo, los protagonistas se enfrentaban al final a una elección entre dos opciones. La elección, que duraba 24 horas, recaía en los espectadores, y se podía elegir a través de Facebook o Instagram. Los resultados de la elección iban a determinar la narración y lo que iba a acontecer en el próximo capítulo. También, tras cada capítulo, Alba (la protagonista), se conectaba en directo por Facebook para comentar como se sentía. 

Además en la plataforma Playz, podemos encontrar episodios, videocuentros, making off, enlaces de la banda sonora (Spotify, itunes...). 

En lo que respecta a las redes sociales, en Facebook se incluyó contenido adicional, fotos, make in of, charlas en streaming con los personajes, etc.; también se podía votar a través de las reacciones. Por otra red social, Instagram, se nos mostraba como sería el día a día de Alba Ruíz; además, de ser  también, un lugar para la elección del voto. El perfil de Twitter servía para ampliar el universo de la serie y para informar de lo que acontecía. 

De esta manera, los usuarios juegan un papel decisivo, ayudan a tomar las decisiones del progreso de la serie, además de verse inmersos en el mundo de Alba, pudiéndose comunicar con ella por facebook y whatsapp, e incluso los fans podían enviar consejos a nuestra protagonista. Alba interactuaba vía Instagram, como si el personaje fuera real, generando gran interactividad con los usuarios. Uno de los objetivos es involucrar a los espectadores, como hemos podido comprobar.

Además, complementan este universo una película de 2017 y el "archivo sotocruz" con un vídeo oculto.

Os dejo el primer capítulo; 

https://www.youtube.com/watch?v=emmZ9We2ryU.

Y un enlace con la plataforma Playz, y la serie. Allí, en la plataforma también podemos ver "El Gran Secuestro", que es una experiencia transmedia, parecida a un escape room, y creado por el guionista Modesto Garcia.

"Si fueras tú": https://www.rtve.es/playz/sifuerastu/

"El gran secuestro": https://www.rtve.es/playz/videos/el-gran-secuestro/gran-secuestro-caso-completo/5469685/

Los interfaces de nuestro mundo. El concepto.

Los interfaces de nuestro mundo. El concepto.

Hace poquito pudimos ver en clase, de Educomunicación y Narrativa Digital, que un Interfaz es un concepto multidimensional, "un concepto-paraguas", que se ha utilizado para definir diferentes realidades. Antes de la interfaz digital que conocemos ahora, ya se hablaba de interfaz a finales del siglo XIX, como “superficie entre dos porciones de materia o espacio que tienen un límite en común” (Oxford Dictionary) o la “superficie de separación entre dos porciones contiguas de la misma sustancia” (Hydrostatic de Bottomley). 

Muchos de vosotros y vosotras habréis escuchado la palabra "interfaz de usuario". Este término hace referencia al lugar donde existe una interacción entre ser humano y los dispositivos digitales. Un lugar donde nos encontramos con la pantalla interactiva, un teclado, webcam o un joystick.

Estas semanas me he acercado y profundizado más sobre la teoría de interfaces de Carlos Scolari. Una mirada que cambia la interpretación simple de nuestro entorno para darle una mayor profundidad al universo de toda interacción. Hablar de interfaces, es hablar de pasado, presente y futuro.

Scolari propone en su libro "Las Leyes del Interfaz" (2018), llevar el concepto de interfaz más allá del clásico "interfaz de usuario", de "llevar esa idea a otra escala, a otro nivel más grande grande, y empezar a considerar un montón de realidades donde hay actores humanos y tecnológicos interactuando; y utilizar este modelo para analizarlo y pensar su posible cambio".

Por lo tanto, para Scolari, la interfaz es una “red de actores humanos, institucionales y tecnológicos que están interconectados y mantienen diferentes tipos de relaciones”. Los actores humanos pueden ser individuales; usuarios como un futbolista, un espectador o sumiller, o incluso el propio diseñador o gestor. También podemos hablar de las institucionales como serían las leyes del Código Civil, un ayuntamiento, una empresa, etc.

Es un espacio de interacción entre humanos y humanos, humanos y tecnología, entre tecnología y tecnología. Por lo tanto un aula es una interfaz físico, que está compuesto con una serie de tecnologías propias (libros, pizarra, sillas, etc.), de unos actores humanos (docentes, discentes, etc.), con unas interacciones entre humanos, entre humanos y máquinas, entre máquinas, y por supuesto con otros interfaces como el Ministerio de Educación o los decretos educativos.

Una definición que es importante añadir en la conjugación, es la definición de Alan Kay  sobre tecnología que supone para cada persona, afirmando que “es todo aquello que no existía cuando tú naciste”. Por lo tanto, un libro o bolígrafo nacieron como tecnología.

Uno de los ejemplos citados por Scolari de la interfaz, y concretamente de la escritura y lecto-escritura.  Uno de los primeros interfaces  de la escritura fueron los soportes o tablillas que se empleaban en Mesopotania, hace más de 6.000 años A.C.

Tras ella, la nueva interfaz de la escritura llegaría entorno al 1.500 A.C., el rollo de papiro. Pasamos de una interfaz dura a una blanda. Muchos elementos del anterior interfaz, las tablillas, pasaron a formar parte de los papiros como la escritura en columnas o poner puntos en listas.

El papiro incorporó nuevos elementos como el íncipit (las primeras palabras del texto se escribían fuera del papiro, a modo de titulo). Siglos después, llegarían los manuscritos, con el cristianismo continuaría en el íncipit en las primeras paginas, el texto en columnas y las listas. También el libro generó nuevas formas como la indexación del número de páginas o el titulo de los capítulos.

Por un lado el interfaz incorpora ciertas características del pasado, pero por otra parte incorpora nuevas interacciones. Los diferentes interfaces se prestan elementos.

Johannes Gutenberg apareció hace 500 años junto al invento de la imprenta. Pero no supone una modificación del nivel de interfaz, si hubo en el proceso de creación.

A día de hoy continuamos viendo el número de páginas, indexación, etc. y se han incorporado elementos como la redimensión del texto o el propio buscador de palabras.

El ejemplo citado seria lo que entendemos como interfaz de usuario.

La propia máquina de la impresa de Gutenberg es un interfaz. El inventor, que era orfebre, aprovecho su sabiduría para modelar el metal, la existencia de la prensa de hacer vino y la utilidad el papel, creando un nuevo interfaz. "Las interfaces no desaparecen, pueden cambiar los soportes, pero los elementos de la interfaz siempre reaparecen en otras interfaces"

Un interfaz, por tanto, es un conjunto de elementos humanos y no humanos, tecnológicos y de saberes. Eso es un interfaz.

Otro ejemplo sería el proyector del cine. Para llegar al modelo actual, deberíamos partir de sus orígenes, desde la pintura rupestre pasando por los inicios de la Cámara Oscura, que Mozi, Aristóteles y Leonardo Da Vinci, ya mencionaban.  En 188 aparcería algo parecido al zoótropo, de la mano de Ting Huan, creando un cilindro que al girar daba sensación de movimiento de las imágenes. 

Fueron apareciendo nuevos medios como la cámara lúcida. Casi coetánea aparecería la Linterna Mágica, uno de los aparatos que darían comienzo a la historia del cine. Se valía del diseño de la cámara oscura "la cual recibía imágenes del exterior haciéndolas visibles en el interior de la misma, invirtiendo este proceso y proyectando las imágenes hacia el exterior.".  La interfaz iba incorporando elementos y añadiendo otros.

En el siglo XIX , Henry Fox, desarrollaría el caleotipo. Un elemento crucial sería también la primera teoría de la resistencia retiniana de Platau, siendo "la característica de nuestro ojo que provoca que las imágenes que observa nuestra retina no se borren instantáneamente". Después llegarían el Zoopraxiscopio y el Cinematógrafo con sus respectivos avances. En ellos se incluye toda una red de conocimientos, de personas y de tecnologías; interaccionándose entre si. 

Otro ejemplo de interfaz actual es el móvil, que se ha válido de elementos como el teclado, la linterna, el acelerómetro, la calculadora, el navegador de la red, el calendario, el reloj, el despertador, la galería de imágenes, la batería, etc. Como podemos ver los interfaces son un conjunto de interfaces más pequeños. Por lo tanto, se juega con la metáfora biológica eco-evolutiva.

En un próximo artículo veremos las Leyes del Interfaz, las categorías analíticas, la identificación de actores, de sus relaciones y de los procesos.

A continuación os dejo un vídeo con una breve explicación de los interfaces de Scolari. El vídeo es de la UPF Barcelona School of Management





Por Simón Gil.


Fuentes utilizadas:

Scolari, Carlos. TEDxTalks (2013). "Ecología de las interfaces". Recuperado 20 de Abril de 2020.
https://www.youtube.com/watch?v=CZ_8xeW3Z4s

Scolari, Carlos (2018) Las Leyes de la Interfaz. Hipermediaciones.
https://hipermediaciones.com/2018/02/04/las-leyes-de-la-interfaz/

Scolari, Carlos. (2019). ¿Cómo analizar una interfaz?. Extensión del libro "Las leyes de la interfaz" (Gedisa, 2018)
https://www.researchgate.net/publication/330651740_Como_analizar_una_interfaz

Proyector cinematográfico. Recuperrado el 26 de Abril de 2020
https://es.wikipedia.org/wiki/Proyector_cinematogr%C3%A1fico

Aparici, Roberto; GarcíaMarín, David; y Scolari, Carlos Alberto ." Interfaces, no solo diseño y comunicación". Recuperado de https://canal.uned.es/video/5ae1aab2b1111f276a8b456b?track_id=5ae1abbab1111fc56a8b4567  (25 de Abril de 2020).

"Maldito Confinamiento" y Paul Gauguin

Maldito Confinamiento y Paul Gauguin

“Yo veo la sociedad como una red de narraciones; no sólo es una red de intercambios económicos o sentimentales, sino también una trama de relatos.”

                     Ricardo Piglia, escritor argentino